Warszawa - imprezy, koncerty, informacje

Historia nastolatki Luny, która zabija koleżankę w wypadku drogowym. Gnębiona wyrzutami sumienia Luna wstępuje do zakonu, gdzie poznaje swojego przewodnika duchowego. Pewnego dnia zostaje przez niego brutalnie zgwałcona. Historia bohaterki staje się tematem programu telewizyjnego.

Teatr STUDIO zaprasza na przedpremierowy pokaz otwarty spektaklu „Portret” na podstawie książki Michéle Lemieux „Burzowa noc”, realizowanego w ramach projektu INKLUSIV.

TA CISZA TO JA... - Monodram Jacka Kawalca.

„Goście” to multimedialny pokaz artystyczny realizowany we współpracy zespołu artystycznego Teatru Remus z litewskim artystą-plastykiem, Linasem Domarackasem, na motywach książki Diane Ackerman „Azyl – opowieść o Żydach ukrywanych w warszawskim ZOO”, która jest niezwykle nowatorskim spojrzeniem na temat Holocaustu.

Wybuchowa mieszanka polityki, miłości i zemsty, elementy thrillera i melodramatu – taka jest „Księżna d’Amalfi” współczesnego Szekspirowi Johna Webstera, którą na deskach warszawskiego Teatru Studio wyreżyserował Jacek Głomb.

„Szelmostwa Skapena” Teatru Montownia to popis kunsztu gry aktorów. Liczne gagi bawią publiczność w finezyjny sposób, gwarantując niezapomnianą rozrywkę.

„Pasożyty” to opowieść o młodych ludziach, którzy stali się ofiarami własnego wyobrażenia na temat dorosłości. Dwie pary dręczone poczuciem winy i straty, kalectwem i bezradnością, pragną wydostać się ze świata beznadziei.

To przezabawny spektakl komediowo - kabaretowy przygotowany pod szyldem Teatru Konsekwentnego przez Trzech Najlepszych:

Życie zmienia się szybko. Życie zmienia się w jednej chwili. Siadasz do kolacji i życie takie, jakie znasz, kończy się.

Sztuka irlandzkiego pisarza Endy Walsha (znanego w Polsce z dramatów Disco Pigs, Farsa z Walworth i Uwięzieni) nagrodzona Fringe First Award i Herald Archangel Award na festiwalu w Edynburgu w 2008 roku.

Sztuka irlandzkiego pisarza Endy Walsha (znanego w Polsce z dramatów Disco Pigs, Farsa z Walworth i Uwięzieni) nagrodzona Fringe First Award i Herald Archangel Award na festiwalu w Edynburgu w 2008 roku.

Obrock to „nowa” sztuka Stanisława Ignacego Witkiewicza, której scenariusz na zamówienie Teatru Studio napisała Ewa Ignaczak – założycielka i lider sopockiej off-owej grupy Teatr „Stajnia Pegaza”.

Wielka polityka i dramat rodzinny; zaskakujący tekst znanego dramatopisarza francuskiego operuje współczesnymi realiami, prowokuje i niepokoi. Konfrontuje świat starych i młodych – ich próby uporania się z winą ojca i trudne relacje osobiste stanowią oś akcji, odbijając się w ciemnym lustrze teatru.

Sześć splecionych ze sobą opowieści, dotyczących losów jednej rodziny, uwikłanej w gry wyobraźni głównego bohatera. Poszczególne historie balansują na granicy rzeczywistości i snu.

Państwo Griffin to zamożne małżeństwo w zaawansowanym średnim wieku, mieszkające w bogatej dzielnicy Londynu. On jest prezesem dużej firmy pracujacej na zlecenie państwa, ona przystojna, nieco znudzona, ale raczej dama. Dorobili się synka na Oxfordzie i wiejskiego domku pod Londynem.

Wybuchowa mieszanka polityki, miłości i zemsty, elementy thrillera i melodramatu – taka jest „Księżna d’Amalfi” współczesnego Szekspirowi Johna Webstera, którą na deskach warszawskiego Teatru Studio wyreżyserował Jacek Głomb.

W laboratorium Profesor pracuje nad lalką, Magdaleną, która ma ożyć. Przy eksperymencie uczestniczy Anna - w jej obecności lalka szybciej się rozwija. Anna płacze, bo wie, że lalka po doświadczeniach zostanie zniszczona. Wykrada Magdalenę. Lalka ożywa.

Serdecznie zapraszamy na koncert "Requiem Polskim Bohaterom Poległym w Bitwie o Anglię 1940", który odbędzie się w Sobotę, 23 października 2010 r., o godz. 19.30 w Katedrze Warszawsko-Praskiej.

W ramach cyklu 6 koncertów organowych w kościołach Ursynowa zapraszamy 23 października o godz. 13.00 do Kościoła Wniebowstąpienia Pańskiego (al. Komisji Edukacji Narodowej 101) na jesienny koncert organowy w wykonaniu Rafała Sulimy.

W laboratorium Profesor pracuje nad lalką, Magdaleną, która ma ożyć. Przy eksperymencie uczestniczy Anna - w jej obecności lalka szybciej się rozwija. Anna płacze, bo wie, że lalka po doświadczeniach zostanie zniszczona. Wykrada Magdalenę. Lalka ożywa.

Uwaga! Niebezpieczeństwo! Śmiech i łzy, z przewagą śmiechu, albo i łez... to zależy dla kogo... Czterech mężczyzn, zdrowych, bez problemów i większych nałogów, o ustabilizowanej pozycji zawodowej i towarzyskiej, o ugruntowanych poglądach.

Program z 2003 r. „Tango moja miłość”, gdzie obok Maestro Krzysztofa Jakowicza na scenie pojawili się młodzi mistrzowie tanga argentyńskiego i tango nuevo – Tangata Quintet został zagrany w Polsce i zagranicą kilkadziesiąt razy, co przy ogromnej zajętości zarówno Maestro Jakowicza jak i zespołu Tangata można uznać za spory rezultat.

„Komedia o duszy niemieckiej” – takim podtytułem opatrzył tę sztukę autor. Komedia? O upiorach nazizmu?... Zjadliwość i demaskatorska pasja pozwala Bernhardowi – bogowi austriackiego teatru – obnażyć przedziwne mechanizmy, w jakie wyposażona jest do dziś psychika uwikłanego w ponurą przeszłość mieszczucha.

Mówienie o "kochaniu" nie jest sztuką. Sztuką natomiast jest robienie tego w sposób dowcipny i pikantny, dosłownie, lecz bez wulgaryzmów, z lekkim przymrużeniem oka, a jednocześnie świadomością jak wielką wagę przywiązuje się do tej sfery życia.

„O innych sposobach spędzania wolnego czasu” to spektakl autorski, zrobiony z wierszy, muzyki i światła. Tylko dla dorosłych, którzy nie chcą dorosnąć.

Zespół „Emio Greco/PC”z Amsterdamu zaliczany jest do europejskiej czołówki w dziedzinie tańca współczesnego. Jego założyciele - włoski choreograf Emio Greco i holenderski reżyser Pieter C. Scholten - stworzyli własny styl tańca będący kompilacją techniki modern dance i tańca klasycznego.

Niezwykła historia uczniów z jednej klasy. Uczyli się z tego samego elementarza, przeżywali pierwsze miłości, chodzili na filmy z Chaplinem, mieli podobne marzenia – zostać pilotem, strażakiem, gwiazdą filmową, nauczycielem.

17 i 18 października w Natolińskim Ośrodku Kultury w ramach przeglądu „Ursynów ma teatr” odbędzie się premiera sztuki Sławomira Mrożka w adaptacji i reżyserii Zbigniewa Bogdańskiego pt. „Tratwa”.

Jesienią 2006 roku okazało się, że dziadek Wojtka Ziemilskiego, zasłużony wrocławianin hrabia Wojciech Dzieduszycki, przez wiele lat współpracował ze służbami bezpieczeństwa. Rodzina do dziś nie otrząsnęła się z tej wiadomości i próbuje dociec prawdy.

Niezwykła historia uczniów z jednej klasy. Uczyli się z tego samego elementarza, przeżywali pierwsze miłości, chodzili na filmy z Chaplinem, mieli podobne marzenia – zostać pilotem, strażakiem, gwiazdą filmową, nauczycielem.

Jedna z zabawniejszych fars słynnego autorskiego teamu Johna Chapmana i Anthonyego Marriotta. Akcja szybka i dowcipna. Typowa komedia omyłek i nieporozumień.

Do małej irlandzkiej wioski przybywa ekipa z Hollywood, aby kręcić tu film z udziałem miejscowych statystów… „Kamienie w kieszeniach” to z pozoru banalna historia o marzycielach obserwujących zderzenie sławnych i bogatych z zakompleksioną prowincją.

Jedna z zabawniejszych fars słynnego autorskiego teamu Johna Chapmana i Anthonyego Marriotta. Akcja szybka i dowcipna. Typowa komedia omyłek i nieporozumień.

W skądinąd udane małżeństwo dwojga Warszawian, Lili i Wiktora wkrada się niewinne, małe kłamstewko. Ona zataja przed nim, że spędziła poranek z ich przyjacielem Filipem w restauracji w Bristolu, on wpada we wściekłość uważając, że ona ma romans z innym mężczyzną.

Komedia ”Goło i wesoło” autorstwa Stephena Sinclaire'a i Anthony McCartena zawojowała już cały świat, nie schodzi z afisza od prapremiery w Mercury Theatre w Auckland w Nowej Zelandii w 1987 r.

Bardzo miłe jest uczucie, gdy ludzie Cię rozpoznają i coś dla nich znaczysz. To jest piękne. Piękna i urocza jest również Holly (wzorowana na słynnej bohaterce Śniadania u Tiffany’ego Trumana Capote’a).

Komedia ”Goło i wesoło” autorstwa Stephena Sinclaire'a i Anthony McCartena zawojowała już cały świat, nie schodzi z afisza od prapremiery w Mercury Theatre w Auckland w Nowej Zelandii w 1987 r.

Komedia ”Goło i wesoło” autorstwa Stephena Sinclaire'a i Anthony McCartena zawojowała już cały świat, nie schodzi z afisza od prapremiery w Mercury Theatre w Auckland w Nowej Zelandii w 1987 r.

Spektakl „Piękni ludzie” w reżyserii Igora Gorzkowskiego grany jest przez Studencki Teatr Praski Uniwersytetu Warszawskiego. Projekt powstał w ramach działań edukacyjnych Studia Teatralnego Koło pod nazwą Daj Przestrzeń. Spektakl wystawiany jest dzięki współpracy Studenckiej Fundacji Inicjatywy Twórczej i Studia Teatralnego Koło. Zdobył nagrodę aktorską za główną rolę żeńską oraz wyróżnienie za reżyserię na Międzynarodowym Festiwalu Szkół Teatralnych (ROMATHEATROFESTIVAL) w Rzymie.

Przypowieść o zbuntowanym młodym idealiście (Marcin Hycnar) oraz jego poskromicielu i następcy, pozornie nieszkodliwym wszechchamie (Grzegorz Małecki) - zawiera groźne ostrzeżenie.

Spektakl „Piękni ludzie” w reżyserii Igora Gorzkowskiego grany jest przez Studencki Teatr Praski Uniwersytetu Warszawskiego. Projekt powstał w ramach działań edukacyjnych Studia Teatralnego Koło pod nazwą Daj Przestrzeń. Spektakl wystawiany jest dzięki współpracy Studenckiej Fundacji Inicjatywy Twórczej i Studia Teatralnego Koło. Zdobył nagrodę aktorską za główną rolę żeńską oraz wyróżnienie za reżyserię na Międzynarodowym Festiwalu Szkół Teatralnych (ROMATHEATROFESTIVAL) w Rzymie.

Spektakl „Piękni ludzie” w reżyserii Igora Gorzkowskiego grany jest przez Studencki Teatr Praski Uniwersytetu Warszawskiego. Projekt powstał w ramach działań edukacyjnych Studia Teatralnego Koło pod nazwą Daj Przestrzeń. Spektakl wystawiany jest dzięki współpracy Studenckiej Fundacji Inicjatywy Twórczej i Studia Teatralnego Koło. Zdobył nagrodę aktorską za główną rolę żeńską oraz wyróżnienie za reżyserię na Międzynarodowym Festiwalu Szkół Teatralnych (ROMATHEATROFESTIVAL) w Rzymie.

Przypadkowa znajomość samotnej czterdziestoletniej Mariny i żonatego Aleksieja zaskakuje szeregiem komicznych sytuacji, eksplozją namiętności i wzajemną fascynacją. Czy ich spotkanie rzeczywiście jest wynikiem splotu przypadkowych zdarzeń? Czy Ona, świadoma swojej życiowej drogi, potrafi ujarzmić mężczyznę i swoje szaleństwo?

To przezabawny spektakl komediowo - kabaretowy przygotowany pod szyldem Teatru Konsekwentnego przez Trzech Najlepszych:

Lekkomyślna siostra to napisana w 1907 roku sztuka mistrza polskiego naturalizmu teatralnego. Maria uciekła od męża i rocznego synka do Wiednia, gdzie związała się z bogatym arystokratą. Jej powrót do Warszawy wzbudza wśród krewnych sprzeciw i obawę o dobre imię rodziny.

Przypadkowa znajomość samotnej czterdziestoletniej Mariny i żonatego Aleksieja zaskakuje szeregiem komicznych sytuacji, eksplozją namiętności i wzajemną fascynacją.

Wielkie widowisko sceniczne z użyciem wszelkich dostępnych środków technicznych, 25 aktorów na scenie, wybuchowa mieszanka polityki, miłości i zemsty, elementy thrillera i melodramatu – taka będzie „Księżna d’Amalfi” współczesnego Szekspirowi Johna Webstera, którą na scenie warszawskiego Teatru Studio wyreżyseruje Jacek Głomb.

To przezabawny spektakl komediowo - kabaretowy przygotowany pod szyldem Teatru Konsekwentnego przez Trzech Najlepszych:

Przedstawienie Look 4 faces powstało jako efekt końcowy procesu projektu: In the middle of one continent , który został zrealizowany w ramach advancing performing arts project (apap VI) na zaproszenie Śląskiego Teatru Tańca.

We wtorek 28 września w Teatrze Polskim wystąpi Marie Chouinard z zespołem. To jedna z najsłynniejszych kanadyjskich artystek, która zrewolucjonizowała taniec współczesny. Po raz pierwszy w Polsce zaprezentuje dwa spektakle: 24 Preludia Chopinowskie oraz Święto Wiosny.

W sztuce „Zagraj to jeszcze raz, Sam”, Woody Allen w mistrzowski sposób połączył dwie najważniejsze cechy swojego talentu - uniwersalny, ponadczasowy humor inteligentnego obserwatora z liryzmem znerwicowanego wrażliwca z Nowego Jorku.

W skądinąd udane małżeństwo dwojga Warszawian, Lili i Wiktora wkrada się niewinne, małe kłamstewko. Ona zataja przed nim, że spędziła poranek z ich przyjacielem Filipem w restauracji w Bristolu, on wpada we wściekłość uważając, że ona ma romans z innym mężczyzną.

Ireneusz Iredyński (1939-1985) był lirykiem i buntownikiem, prowokatorem obnażającym ludzką niemoralność, jednym z najciekawszych powojennych dramatopisarzy.

„Pasożyty” to opowieść o młodych ludziach, którzy stali się ofiarami własnego wyobrażenia na temat dorosłości. Dwie pary dręczone poczuciem winy i straty, kalectwem i bezradnością, pragną wydostać się ze świata beznadziei.

Sztuka irlandzkiego pisarza Endy Walsha (znanego w Polsce z dramatów Disco Pigs, Farsa z Walworth i Uwięzieni) nagrodzona Fringe First Award i Herald Archangel Award na festiwalu w Edynburgu w 2008 roku.

Wielkie widowisko sceniczne z użyciem wszelkich dostępnych środków technicznych, 25 aktorów na scenie, wybuchowa mieszanka polityki, miłości i zemsty, elementy thrillera i melodramatu – taka będzie „Księżna d’Amalfi” współczesnego Szekspirowi Johna Webstera, którą na scenie warszawskiego Teatru Studio wyreżyseruje Jacek Głomb.

„Pasożyty” to opowieść o młodych ludziach, którzy stali się ofiarami własnego wyobrażenia na temat dorosłości. Dwie pary dręczone poczuciem winy i straty, kalectwem i bezradnością, pragną wydostać się ze świata beznadziei.

W skądinąd udane małżeństwo dwojga Warszawian, Lili i Wiktora wkrada się niewinne, małe kłamstewko. Ona zataja przed nim, że spędziła poranek z ich przyjacielem Filipem w restauracji w Bristolu, on wpada we wściekłość uważając, że ona ma romans z innym mężczyzną.

„Chciałyśmy pokazać, że czasem leży nam na żołądku coś, co niekoniecznie sami zjedliśmy. Coś spychane od pokoleń w podświadomość, o czym nie mamy pojęcia, co boli nas w środku i powoduje «niestrawność»”.

Starzejący się mistrz krawiecki i jego siostra, właściciele pracowni gorseciarskiej Cukier Stanik dywersyjnymi metodami podejmują walkę z konkurencję chińskich biustonoszy.

Kolejna premiera sztuki Michała Walczaka w Teatrze Narodowym to czarna komedia romantyczna. Eliza i Konrad przygotowują uroczystą kolację dla rodziców dziewczyny, podczas której zamierzają poinformować o swoich zaręczynach. Wcześniej niespodziewanie zjawia się dawny terapeuta i kochanek Elizy – Jarosław Past.

W normalnej, czterosobowej rodzinie, dochodzi do tragedii - syn zabija rodziców. Nie jest to jednak historia o nienawiści międzypokoleniowej, a raczej o miłości, której nie wystarczyło, o dorosłości, która nie była dość dojrzała, o pistolecie, który dwa razy wystrzelił.

Klasyczna sztuka Harolda Pintera, laureata Nagrody Nobla z 2005 roku, zaliczana do tak zwanych komedii zagrożenia (comedy of menace). Historia trzech mężczyzn - dwóch braci, Micka i Astona, oraz włóczęgi Daviesa - uwięzionych w klaustrofobicznej przestrzeni pokoju.

Przypadkowa znajomość samotnej czterdziestoletniej Mariny i żonatego Aleksieja zaskakuje szeregiem komicznych sytuacji, eksplozją namiętności i wzajemną fascynacją.

Ireneusz Iredyński (1939-1985) był lirykiem i buntownikiem, prowokatorem obnażającym ludzką niemoralność, jednym z najciekawszych powojennych dramatopisarzy.

Przypowieść o zbuntowanym młodym idealiście (Marcin Hycnar) oraz jego poskromicielu i następcy, pozornie nieszkodliwym wszechchamie (Grzegorz Małecki) - zawiera groźne ostrzeżenie.

Małomiasteczkowy gangster Pyton postanawia zerwać ze światem przestępczym. Chce się ożenić i ustabilizować przy pomocy legalnego komisu samochodowego na nielegalnie zdobytej ziemi. W dniu ślubu Pyton popada jednak w dziwny stan.

Kończy się lato. Jedni robią jesienne porządki, inni śpieszą się, żeby zdążyć na wielkie przyjęcie, jeszcze inni stwierdzają, że trzeba odwiedzić kogoś ot tak sobie. Pakują prezenty, marzenia, plecaki, torby z lekarstwami i ruszają.

Spośród rozmaitych propozycji teatralnych 7. edycji Festiwalu Warszawa Singera na szczególną uwagę zasługuje spektakl „She was never even here at all” znakomitego teatru Yiddishpiel z Izraela.

Trzy aktorki – piętnaście bohaterek. Na pozór różni je wszystko – wiek, zawód, wygląd. Ale czy na pewno? Co może łączyć: trzyletnią Mimi, mieszkankę Domu Seniora i pracownicę korporacji, walczącą o stanowisko sekretarki szefa?