Warszawa - imprezy, koncerty, informacje

Przypowieść o zbuntowanym młodym idealiście (Marcin Hycnar) oraz jego poskromicielu i następcy, pozornie nieszkodliwym wszechchamie (Grzegorz Małecki) - zawiera groźne ostrzeżenie.

Hania Śleszyńska rewelacyjnie wciela się w postać Kobiety Pierwotnej. Wydaje się, jakby rola była napisana specjalnie dla niej. Aktorka jest stuprocentowo wiarygodna, sprawia wrażenie, jakby opowiadała o swoich przeżyciach. Jest seksowna, frywolna, uwodzicielska.

W sztuce „Zagraj to jeszcze raz, Sam”, Woody Allen w mistrzowski sposób połączył dwie najważniejsze cechy swojego talentu - uniwersalny, ponadczasowy humor inteligentnego obserwatora z liryzmem znerwicowanego wrażliwca z Nowego Jorku.

Być jak Frank Sinatra to kolejna prapremiera Teatru Rampa - unikatowy spektakl muzyczny, w którym usłyszycie Państwo trzynaście piosenek Franka Sinatry w rewelacyjnym tłumaczeniu Wojciecha Młynarskiego. Przedstawienie wyreżyserował Witold Mazurkiewicz, Szymon Bogacz napisał scenariusz udramatyzowujący całość, scenografię stworzył Jerzy Rudzki, a choreografię Jakub Grzybek.

„Chory z urojenia” to dzieło, którego popularność nie przemija. W Teatrze 6. piętro mamy szansę zobaczyć je w najlepszym wydaniu.

W liceum były przyjaciółkami; "Polkami żydowskiego pochodzenia", a może "polskimi Żydówkami"? Urodziły się w Warszawie, na przełomie lat 70-ych i 80-ych, dzisiaj mają około trzydziestki, losy każdej z nich potoczyły się inaczej.

Spektakl „1666” jest adaptacją powieści „Szatan w Goraju” - pierwszej powieści Singera, wydanej w Warszawie w roku 1933. „1666” opowiada o małym miasteczku na wschodnich kresach, którego mieszkańcy w roku 1666 uwierzyli w nadejście Mesjasza, co miało dla nich dość fatalne skutki.

W sztuce „Zagraj to jeszcze raz, Sam”, Woody Allen w mistrzowski sposób połączył dwie najważniejsze cechy swojego talentu - uniwersalny, ponadczasowy humor inteligentnego obserwatora z liryzmem znerwicowanego wrażliwca z Nowego Jorku.

Hania Śleszyńska rewelacyjnie wciela się w postać Kobiety Pierwotnej. Wydaje się, jakby rola była napisana specjalnie dla niej. Aktorka jest stuprocentowo wiarygodna, sprawia wrażenie, jakby opowiadała o swoich przeżyciach. Jest seksowna, frywolna, uwodzicielska.

Fredro Dla Dorosłych - przewrotna, pełna pikanterii i gorzkiej ironii komedia o życiu miłosnym współczesnych mężów i żon.

Spektakl "Bracia Karamazow" Teatru Provisorium, uznany za jedno z najwybitniejszych dokonań minionego sezonu, można zobaczyć, 16 listopada 2011 roku, w Teatrze Na Woli. Przedstawienie w reżyserii Janusza Opryńskiego jest oparte na tłumaczeniu Cezarego Wodzińskiego.

W sztuce „Zagraj to jeszcze raz, Sam”, Woody Allen w mistrzowski sposób połączył dwie najważniejsze cechy swojego talentu - uniwersalny, ponadczasowy humor inteligentnego obserwatora z liryzmem znerwicowanego wrażliwca z Nowego Jorku.

Komedia metafizyczna „Hiob” Piotra Wojewódzkiego w reżyserii Marcina Kwaśnego otworzy sezon na zmodernizowanej scenie Teatru na Bielanach Bielańskiego Ośrodka Kultury (ul. Goldoniego 1). Przedstawienie powstało w koprodukcji Teatru Praskiego oraz Teatru na Bielanach – Bielańskiego Ośrodka Kultury. Przedsięwzięcie zostało dofinansowane przez Miasto Stołeczne Warszawę – Dzielnicę Bielany. Prapremiera „Hioba” odbędzie się 30 września 2011 r.

„Chory z urojenia” to dzieło, którego popularność nie przemija. W Teatrze 6. piętro mamy szansę zobaczyć je w najlepszym wydaniu.

To przezabawny spektakl komediowo - kabaretowy przygotowany pod szyldem Teatru Konsekwentnego przez Trzech Najlepszych:

Autorkę zainspirowała do napisania „Walizki” przeczytana w gazecie historia pewnego Francuza. Któregoś dnia Michel Leleu wyszedł z domu i poszedł do muzeum na wystawę poświęconą Zagładzie.

Świetna komedia miłosno – kryminalna autorstwa Cezarego Harasimowicza. Pełna pomyłek i zaskakujących zwrotów akcji, gdzie spryt miesza się z naiwnością, a pożądanie z nienawiścią.

Autorkę zainspirowała do napisania „Walizki” przeczytana w gazecie historia pewnego Francuza. Któregoś dnia Michel Leleu wyszedł z domu i poszedł do muzeum na wystawę poświęconą Zagładzie.

Wielkie widowisko muzyczne ukazujące tradycje żydowskie w kontekście kultur od lat z nią związanych: polskiej, cygańskiej i rosyjskiej. Akcja przedstawienia dzieje się w nieokreślonym czasie i przestrzeni, w małym miasteczku ze wspomnień.

W sztuce „Zagraj to jeszcze raz, Sam”, Woody Allen w mistrzowski sposób połączył dwie najważniejsze cechy swojego talentu - uniwersalny, ponadczasowy humor inteligentnego obserwatora z liryzmem znerwicowanego wrażliwca z Nowego Jorku.

Jeden z najdłużej wystawianych musicali na Broadwayu! Przetłumaczony na 14 języków, grany na 4 kontynentach, w 16 państwach! Okrzyknięty przez Gannett Newspapers jako „(…) najbardziej zabawne show na Broadwayu!”

Teatr Kontrapunkt przygotowuje premierę „Drogi do szczęścia”, spektaklu na postawie powieści Richarda Yeatsa, która od razu po wydaniu w latach 60. została uznana za kultową.

Hania Śleszyńska rewelacyjnie wciela się w postać Kobiety Pierwotnej. Wydaje się, jakby rola była napisana specjalnie dla niej. Aktorka jest stuprocentowo wiarygodna, sprawia wrażenie, jakby opowiadała o swoich przeżyciach. Jest seksowna, frywolna, uwodzicielska.

Teatr na Woli zaprasza, 19 października o godz. 19:00, na studencką premierę „Iluzji” Iwana Wyrypajewa w reżyserii Agnieszki Glińskiej.

„Zaczarowana noc” to sentymentalna podróż do lat 30. i 40. polskiego teatru rozrywkowego. Ilustrowana największymi hitami muzyki żydowskiej, polskiej, rosyjskiej, ukraińskiej i cygańskiej.

Fredro Dla Dorosłych - przewrotna, pełna pikanterii i gorzkiej ironii komedia o życiu miłosnym współczesnych mężów i żon.

Dramat Małgorzaty Mroczkowskiej to przejmujące studium ludzkiej psychiki, rozgrywające się w trójkącie: Justyna, Kinga oraz dr Brock. Wszystko jest tu umowne i niedookreślone – postacie, sytuacje i przestrzeń otaczająca bohaterkę mogą być zarówno projekcją jej wyobraźni, jak i rzeczywistością.

Komedia metafizyczna „Hiob” Piotra Wojewódzkiego w reżyserii Marcina Kwaśnego otworzy sezon na zmodernizowanej scenie Teatru na Bielanach Bielańskiego Ośrodka Kultury (ul. Goldoniego 1). Przedstawienie powstało w koprodukcji Teatru Praskiego oraz Teatru na Bielanach – Bielańskiego Ośrodka Kultury. Przedsięwzięcie zostało dofinansowane przez Miasto Stołeczne Warszawę – Dzielnicę Bielany. Prapremiera „Hioba” odbędzie się 30 września 2011 r.

Zamknięta w murach klasztoru na południu Portugalii mniszka Mariana Alcoforado przeżyła namiętny romans i napisała słynne Listy miłosne, które wywołały skandal w siedemnastowiecznym społeczeństwie. Poznaj największą miłość świata!

Roman Woźniak zaprasza na swój autorski spektakl z gatunku teatru narracji wizualnej. Spektakl oparty jest na micie „Sąd Parysa” o antycznym wyborze najpiękniejszej z Bogiń.

Przypowieść o zbuntowanym młodym idealiście (Marcin Hycnar) oraz jego poskromicielu i następcy, pozornie nieszkodliwym wszechchamie (Grzegorz Małecki) - zawiera groźne ostrzeżenie.

Fredro Dla Dorosłych - przewrotna, pełna pikanterii i gorzkiej ironii komedia o życiu miłosnym współczesnych mężów i żon.

Kolejna premiera sztuki Michała Walczaka w Teatrze Narodowym to czarna komedia romantyczna. Eliza i Konrad przygotowują uroczystą kolację dla rodziców dziewczyny, podczas której zamierzają poinformować o swoich zaręczynach. Wcześniej niespodziewanie zjawia się dawny terapeuta i kochanek Elizy – Jarosław Past.

Latynosi są świetni w łóżku, Skandynawowie nie mają zahamowań, Afrykanie nie mają powodów do wstydu, Azjaci mają, ale za to technicznie są świetni. A Polacy? Co możemy dać światu w materii seksu? Jakimi jesteśmy kochankami?

Arcykomedia Moliera w adaptacji znanego włoskiego reżysera Giovanni Pampiglione i niepowtarzalna kreacja Andrzeja Grabowskiego jako Argana – każdy, kto ceni sobie klasykę i komizm powinien zobaczyć spektakl „Chory z urojenia”.

Arcykomedia Moliera w adaptacji znanego włoskiego reżysera Giovanni Pampiglione i niepowtarzalna kreacja Andrzeja Grabowskiego jako Argana – każdy, kto ceni sobie klasykę i komizm powinien zobaczyć spektakl „Chory z urojenia”.

Wieloznaczny tekst Henryka Worcella nigdy dotąd niewystawiany na scenie stwarza niezwykłe możliwości nowoczesnej inscenizacji, mieszczącej w sobie nowatorską formę na pograniczu teatru i performance’u, z tradycyjnym tekstem o realistycznej fabule i błyskotliwych, dynamicznych dialogach.

„I LOVE YOU” to muzyczny spektakl dla singli i żonatych. Dla pozostających w nieformalnych związkach i rozwodników. Dla wszystkich, którzy byli, są lub będą w parze. Dla tych, którzy chcieliby być. I dla tych, którzy za nic, nigdy więcej , za żadne skarby nie chcą się już zakochać.

Arcykomedia Moliera w adaptacji znanego włoskiego reżysera Giovanni Pampiglione i niepowtarzalna kreacja Andrzeja Grabowskiego jako Argana – każdy, kto ceni sobie klasykę i komizm powinien zobaczyć spektakl „Chory z urojenia”.

Arcykomedia Moliera w adaptacji znanego włoskiego reżysera Giovanni Pampiglione i niepowtarzalna kreacja Andrzeja Grabowskiego jako Argana – każdy, kto ceni sobie klasykę i komizm powinien zobaczyć spektakl „Chory z urojenia”.

Wieloznaczny tekst Henryka Worcella nigdy dotąd niewystawiany na scenie stwarza niezwykłe możliwości nowoczesnej inscenizacji, mieszczącej w sobie nowatorską formę na pograniczu teatru i performance’u, z tradycyjnym tekstem o realistycznej fabule i błyskotliwych, dynamicznych dialogach.

W sztuce „Zagraj to jeszcze raz, Sam”, Woody Allen w mistrzowski sposób połączył dwie najważniejsze cechy swojego talentu - uniwersalny, ponadczasowy humor inteligentnego obserwatora z liryzmem znerwicowanego wrażliwca z Nowego Jorku.

W sztuce „Zagraj to jeszcze raz, Sam”, Woody Allen w mistrzowski sposób połączył dwie najważniejsze cechy swojego talentu - uniwersalny, ponadczasowy humor inteligentnego obserwatora z liryzmem znerwicowanego wrażliwca z Nowego Jorku.

Latynosi są świetni w łóżku, Skandynawowie nie mają zahamowań, Afrykanie nie mają powodów do wstydu, Azjaci mają, ale za to technicznie są świetni. A Polacy? Co możemy dać światu w materii seksu? Jakimi jesteśmy kochankami?

Świat „Wariata i zakonnicy” jest zamknięty w jednej celi zakładu dla umysłowo chorych „Pod Zdechłym Zajączkiem”, zamieszkałym przez najbardziej przerażające strachy Witkacego. Jedną z obsesji, przewijającą się przez całą twórczość Witkiewicza, była klęska indywidualności.

Świat „Wariata i zakonnicy” jest zamknięty w jednej celi zakładu dla umysłowo chorych „Pod Zdechłym Zajączkiem”, zamieszkałym przez najbardziej przerażające strachy Witkacego. Jedną z obsesji, przewijającą się przez całą twórczość Witkiewicza, była klęska indywidualności.

Latynosi są świetni w łóżku, Skandynawowie nie mają zahamowań, Afrykanie nie mają powodów do wstydu, Azjaci mają, ale za to technicznie są świetni. A Polacy? Co możemy dać światu w materii seksu? Jakimi jesteśmy kochankami?

Oto nowoczesny, wielopiętrowy apartamentowiec w dużym mieście, a w nim, pośród setek anonimowych lokatorów, mieszkają na różnych kondygnacjach, trzy różne kobiety. Pierwsza to Helen, mężatka, najstarsza z tej trójki. Ma 55 lat, u szczytu sławy i zawodowej kariery.

Dramat Małgorzaty Mroczkowskiej to przejmujące studium ludzkiej psychiki, rozgrywające się w trójkącie: Justyna, Kinga oraz dr Brock. Wszystko jest tu umowne i niedookreślone – postacie, sytuacje i przestrzeń otaczająca bohaterkę mogą być zarówno projekcją jej wyobraźni, jak i rzeczywistością.

Dramat Małgorzaty Mroczkowskiej to przejmujące studium ludzkiej psychiki, rozgrywające się w trójkącie: Justyna, Kinga oraz dr Brock. Wszystko jest tu umowne i niedookreślone – postacie, sytuacje i przestrzeń otaczająca bohaterkę mogą być zarówno projekcją jej wyobraźni, jak i rzeczywistością.

Niemiecka posiadłość na Pomorzu w ostatnich dniach wojny. Frau Edith próbuje prowadzić dom na dawną modłę, ale trudno już ignorować wiadomości z frontu i odgłosy zbliżających się czerwonoarmistów.

Przypowieść o zbuntowanym młodym idealiście (Marcin Hycnar) oraz jego poskromicielu i następcy, pozornie nieszkodliwym wszechchamie (Grzegorz Małecki) - zawiera groźne ostrzeżenie.

Państwo Griffin to zamożne małżeństwo w zaawansowanym średnim wieku, mieszkające w bogatej dzielnicy Londynu. On jest prezesem dużej firmy pracujacej na zlecenie państwa, ona przystojna, nieco znudzona, ale raczej dama. Dorobili się synka na Oxfordzie i wiejskiego domku pod Londynem.

To przezabawny spektakl komediowo - kabaretowy przygotowany pod szyldem Teatru Konsekwentnego przez Trzech Najlepszych:

Roman Woźniak zaprasza na swój autorski spektakl z gatunku teatru narracji wizualnej. Spektakl oparty jest na micie „Sąd Parysa” o antycznym wyborze najpiękniejszej z Bogiń.

Ireneusz Iredyński (1939-1985) był lirykiem i buntownikiem, prowokatorem obnażającym ludzką niemoralność, jednym z najciekawszych powojennych dramatopisarzy.

W dniu urodzin swoich a zarazem urodzin ojca, bohater po raz pierwszy w życiu postanawia wygłosić mowę przed całą rodziną. Ten niewysoki okularnik z brzuszkiem, fotograf - amator, będący na co dzień spokojnym sprzedawcą mebli, ma szczery zamiar podziękować wszystkim, którzy przyczynili się do ukształtowania jego życia i sprawili, że wyrósł na porządnego człowieka.

„Chciałyśmy pokazać, że czasem leży nam na żołądku coś, co niekoniecznie sami zjedliśmy. Coś spychane od pokoleń w podświadomość, o czym nie mamy pojęcia, co boli nas w środku i powoduje «niestrawność»”.

To przezabawny spektakl komediowo - kabaretowy przygotowany pod szyldem Teatru Konsekwentnego przez Trzech Najlepszych:

Ona – trzydziestoparoletnia, sfrustrowana współczesna matka–Polka, która mimo wysiłków nie radzi sobie z natłokiem obowiązków. I on – zapracowany lekarz – katolik-rozwodnik, który pod maską cynizmu ukrywa niepewność i rozczarowanie.

o3.06 w Lokalu Użytkowym i 09.06 w Saunie Marszałka zaprezentuje się nowa grupa improwizacyjna - Afront. Oba spektakle o 19.00 .AFRONT zabierze publiczność na granice: chorego rozsądku, dziwnego smaku, absurdu, wytrzymałości, pokory, pychy, bólu, radości itd. Wybór granic zależeć będzie w dużej mierze od zgromadzonej widowni. Bezgraniczne będą tego wieczora tylko wyobraźnia, dobra zabawa i zaskoczenie! Wstęp 10 zł.

Mówienie o "kochaniu" nie jest sztuką. Sztuką natomiast jest robienie tego w sposób dowcipny i pikantny, dosłownie, lecz bez wulgaryzmów, z lekkim przymrużeniem oka, a jednocześnie świadomością jak wielką wagę przywiązuje się do tej sfery życia.

6 czerwca Teatr Studio wraz z Austriackim Instytutem Kultury i Agencją ADiT zapraszają na wydarzenie wyjątkowe. Irena Jun przeczyta sztukę Petera Handkego pt. „Dopóki dzień nas nie rozłączy albo kwestia światła”. Znakomity i dobrze w Polsce znany pisarz, który jako autor sceniczny zaczynał od burzenia zastanych konwencji teatralnych, teraz, w przeznaczonym dla aktorki monologu podejmuje grę z arcydziełem XX-wiecznego dramatu.

Roman Woźniak zaprasza na swój autorski spektakl z gatunku teatru narracji wizualnej. Spektakl powstał z dalekiej inspiracji twórczością wybitnego fotografika Irvina Penna. Autor próbuje iść tropem bohaterów jego fotografii, ożywić zatrzymane w portretowym kadrze postacie, podejrzeć, co robią, gdy schodzą z fotograficznego planu.

Klasyczna sztuka Harolda Pintera, laureata Nagrody Nobla z 2005 roku, zaliczana do tak zwanych komedii zagrożenia (comedy of menace). Historia trzech mężczyzn - dwóch braci, Micka i Astona, oraz włóczęgi Daviesa - uwięzionych w klaustrofobicznej przestrzeni pokoju.

"Ćwiczenia z Ionesco" to kilka etiud, z których każda odwołuje się do fragmentów innej sztuki autora. Są etiudy oparte na tekście, są też oparte na milczeniu i samym ruchu, są też etiudy będące połączeniem tekstu, ruchu i obrazu.

Jako że maj to czas studenckich Juwenaliów chcemy przyłączyć się do świętowania. Teatr Polski przygotował unikatową ofertę dla studentów wszystkich uczelni, wszystkich kierunków i ze wszystkich ośrodków akademickich.

Alternatywna wersja legendy o Merlinie i rycerzach Okrągłego Stołu, a zarazem opowieść o ludziach, którzy budowali doskonałe państwo, lecz górę wzięły namiętności i słabości charakteru. Spektakl można odczytać też jako opowieść o Polsce po upadku komunizmu.

Kobieta po przejściach, anioł z przeszłością... Takie spotkanie nie zdaje się wróżyć nic dobrego. I rzeczywiście, życiorys jednej i drugiego pozostawia wiele do życzenia: brak spektakularnych sukcesów, błędy, ciągłe niepowodzenia, zarówno w życiu zawodowym, jak i osobistym...

Mówienie o "kochaniu" nie jest sztuką. Sztuką natomiast jest robienie tego w sposób dowcipny i pikantny, dosłownie, lecz bez wulgaryzmów, z lekkim przymrużeniem oka, a jednocześnie świadomością jak wielką wagę przywiązuje się do tej sfery życia.