Warszawa - imprezy, koncerty, informacje

Do czego człowiek dąży w swoim życiu? Do pieniędzy, do władzy, do sławy, do seksu, do przyjemności, do miłości? Biedny człowiek. Ta jedna nie może być sama, chce być komuś potrzebna, boi się zostawiać. Ta druga musi dominować, bawi się mną gotując mi rosół. A tego trzeciego już nie ma.

"Cavewoman - Kobieta jaskiniowa" sztuka jednego z czołowych litewskich pisarzy Sigitasa Parulskisa. To studium kobiecej duszy, ale także rewelacyjnie, zabawny spektakl.

Obrock to „nowa” sztuka Stanisława Ignacego Witkiewicza, której scenariusz na zamówienie Teatru Studio napisała Ewa Ignaczak – założycielka i lider sopockiej off-owej grupy Teatr „Stajnia Pegaza”.

Nowa inscenizacja jednego z najczęściej wystawianych dramatów Brechta. Choć premiera tego musicalu odbyła się w 1928 r., temat nie stracił nic na aktualności. Akcja toczy się w londyńskim półświatku, gdzie interesy bandytów, prostytutek i nędzarzy, przeplatają się z tajnymi sprawami skorumpowanej policji.

Klarysa, żona Henry'ego Browna, urzędnika Ministerstwa Spraw zagranicznych, pewnego wieczoru odkrywa w swoim salonie zwłoki. Postanawia ukryć zbrodnię z pomocą trojga przyjaciół. Sprawa wychodzi jednak na jaw i rozpoczyna się polowanie na mordercę...

Sześć splecionych ze sobą opowieści, dotyczących losów jednej rodziny, uwikłanej w gry wyobraźni głównego bohatera. Poszczególne historie balansują na granicy rzeczywistości i snu.

Mówienie o "kochaniu" nie jest sztuką. Sztuką natomiast jest robienie tego w sposób dowcipny i pikantny, dosłownie, lecz bez wulgaryzmów, z lekkim przymrużeniem oka, a jednocześnie świadomością jak wielką wagę przywiązuje się do tej sfery życia.

Miranda Piano lubi, gdy mówi się o niej "komediantka". W rzeczywistości to jedna z najbardziej intrygujących współczesnych artystek. Zagrała główne role w głośnym UP TO THE BOTTOM Manuela Valdesa i USTACH PEŁNYCH KLEJU Matti’ego Vanhanena. Wspinając się nago na Kolumnę Nelsona, zwróciła uwagę świata na tragiczny los birmańskich komików.

Miranda Piano lubi, gdy mówi się o niej "komediantka". W rzeczywistości to jedna z najbardziej intrygujących współczesnych artystek. Zagrała główne role w głośnym UP TO THE BOTTOM Manuela Valdesa i USTACH PEŁNYCH KLEJU Matti’ego Vanhanena. Wspinając się nago na Kolumnę Nelsona, zwróciła uwagę świata na tragiczny los birmańskich komików.

Uwaga! Niebezpieczeństwo! Śmiech i łzy, z przewagą śmiechu, albo i łez... to zależy dla kogo... Czterech mężczyzn, zdrowych, bez problemów i większych nałogów, o ustabilizowanej pozycji zawodowej i towarzyskiej, o ugruntowanych poglądach.

Życie zmienia się szybko. Życie zmienia się w jednej chwili. Siadasz do kolacji i życie takie, jakie znasz, kończy się.

Kowal Nędza to jakby argentyński Doktor Faust, który podpisuje cyrograf w zamian za młodość i pieniądze. Pan Nędza jest przebiegły i trzy razy udaje mu się wykraść młodość dla siebie i swojego psa Biedy.

Po Ptakach / After the Birds to międzynarodowy projekt teatralny, powstały w wyniku współpracy Stowarzyszenia Teatralnego Chorea (Łódź, Polska) z teatrem tańca Earthfall (Cardiff, Walia) we wrześniu 2005 roku. Chorea i Earthfall konfrontują antyczną grecką pieśń chóralną ze współczesną muzyką, choreografią przestrzeni miejskiej.

Chcesz poczuć malowniczny, tajemniczy klimat artystycznej Pragi?? Zobacz koniecznie najnowsze przedsięwzięcie warszawskiego Teatru Remus! Już na początku grudnia ruszają z intrygujacym spektaklem zainspirowanym życiem i twórczością Stanisława Wyspiańskiego. UWAGA!! Specjalnie na potrzeby spektaklu na ścianach sali Teatru Remus powstały polichromie autorstwa litewskiego artysty, Linasa Domarackasa, na motywach sakralnych prac Wyspiańskiego.

Po Ptakach / After the Birds to międzynarodowy projekt teatralny, powstały w wyniku współpracy Stowarzyszenia Teatralnego Chorea (Łódź, Polska) z teatrem tańca Earthfall (Cardiff, Walia) we wrześniu 2005 roku. Chorea i Earthfall konfrontują antyczną grecką pieśń chóralną ze współczesną muzyką, choreografią przestrzeni miejskiej.

Jedna z najznakomitszych komedii Shakespeare’a. Na dwór Leonata, gubernatora Messyny, przybywa Książe Aragonii, Don Pedro, a wraz z nim młodzi kawalerowie, Claudio i Benedick.

Życie zmienia się szybko. Życie zmienia się w jednej chwili. Siadasz do kolacji i życie takie, jakie znasz, kończy się.

Fabuła Hydraulika jest bliska każdemu, kto kiedykolwiek miał do czynienia z tzw. fachowcami, zwłaszcza w sytuacji boomu deweloperskiego i dojmującego braku specjalistów. Anna pisze pracę doktorską, jej mąż robi karierę naukową. Do ich apartamentu w nowoczesnych loftach trafia hydraulik.

Już na początku grudnia w Teatrze Konsekwentnym obejrzymy premierowy spektakl pt.: „Kochankowie z sąsiedztwa” w reżyserii Adama Sajnuka. Jest to obraz współczesnego społeczeństwa, poszukującego wrażeń, przepełnionego zdradą, seksem i zakłamaniem. Dramat a może jednak komedia? – na to pytanie odpowiedzą sobie widzowie już 7 grudnia.

Bohaterki Tiramisu świetnie odnajdują się w polskiej turbo-rzeczywistości. Zarabiają duże pieniądze, pracują w agencji reklamowej, mają znajomości w mediach i markowe ciuchy. W wolnych chwilach wygrzewają się na Karaibach lub odzyskują energię w modnych ośrodkach spa.

Obrock to „nowa” sztuka Stanisława Ignacego Witkiewicza, której scenariusz na zamówienie Teatru Studio napisała Ewa Ignaczak – założycielka i lider sopockiej off-owej grupy Teatr „Stajnia Pegaza”.

Jest to polska prapremiera sztuki zamówionej przez nasz teatr u Cezarego Harasimowicza - wybitnego scenarzysty filmowego i telewizyjnego, autora wielu literackich słuchowisk radiowych, nagradzanych w kraju i zagranicą.

W małym miasteczku, gdzieś w Polsce, grono nauczycieli przygotowuje się do spotkania z dawnym mieszkańcem tej miejscowości, przedstawicielem społeczności żydowskiej.

Dwóch Greków zastanawia się nad zakończeniem sztuki zgłoszonej do konkursu dramatycznego w starożytnych Atenach.

W wieczór wigilijny kilku pijanych Dublińczyków zasiada do partii pokera. Wśród nich pojawia się tajemniczy gość z przeszłości, który kieruje rozmowę na temat popełnionych niegdyś występków i kar, których uniknęli. Stawka niebezpiecznie rośnie – dla jednego z obecnych gra toczy się o własną duszę.

Nowa inscenizacja jednego z najczęściej wystawianych dramatów Brechta. Choć premiera tego musicalu odbyła się w 1928 r., temat nie stracił nic na aktualności. Akcja toczy się w londyńskim półświatku, gdzie interesy bandytów, prostytutek i nędzarzy, przeplatają się z tajnymi sprawami skorumpowanej policji.

Dwóch Greków zastanawia się nad zakończeniem sztuki zgłoszonej do konkursu dramatycznego w starożytnych Atenach.

To kameralny spektakl poetycko-muzyczny z piosenkami mistrza melancholii - Marka Grechuty. W przedstawieniu znajdują się zarówno utwory popularne, znane wszystkim - Nie dokazuj, Niepewność, Będziesz moją panią, jak i utwory mniej znane - związane z realizacjami teatralnymi Marka Grechuty - Godzina miłowania, Krajobraz z wilgą.

„Pomrocność jasna” - amnezja łagodząca ból naszego istnienia, ogromny, nieskończony, nie do ogarnięcia. "Pomrocność jasna", w oryginale "Fuddy Meers" czyli "funny mirrors" - cała, łącznie z tytułem jest zniekształconym przez krzywe zwierciadło odbiciem cierpiącej na amnezję.

Angielski dramaturg Mark Ravenhill jest wspólnie z Sarah Kane sztandarowym autorem pokolenia tzw. "brutalistów". Jego sztuki "Shopping and Fucking" i "Polaroidy" od kilku lat mają spory udział w inwazji nowej dramaturgii na polski i europejski teatr. Łukasz Witt-Michałowski, szef lubelskiej Sceny InVitro, przygotował polską prapremierę kolejnego dramatu Ravenhilla, pt. „Pool (No Water)”.